sábado, 21 de noviembre de 2009

NUESTRA PROFESIÓN: GUARDIANES DE LA COMUNICACIÓN

El pasado jueves volví a las aulas de cuarto curso de Publicidad y Relaciones Públicas de la Universidad de Alicante para ponerme los guantes de docente. Explicar en qué consiste esto de las relaciones públicas, una vez que ya hemos superado en trance universitario y estamos inmersos en el competitivo mercado laboral, no es tarea sencilla. Hablar de Teoría y Técnica de las Relaciones Públicas I desde el plano profesional implica ponerse en el lugar del alumno buscando precisamente ese interés doble que en toda relación pública existe. Mi sensación tras la sesión ha sido bastante gratificante y me quedaré con la pregunta de una alumna “¿Cómo se consigue hacer converger la función de la publicidad con la función de las relaciones públicas? -La pregunta parecía sencilla-.

Explicar qué es esto de las Relaciones Públicas sin perder de vista el marco de la comunicación no es en absoluto sencillo, dado que, desde mi punto de vista, ambas disciplinas confluyen en un mismo plano para aportar lo mejor de cada una de ellas. Nunca me ha gustado adscribir etiquetas a disciplinas, proyectos, ideas, etc. Pero he de reconocer que, el alumno, ante una amalgama de mensajes reconoce como más sencilla la utilización de ambas disciplinas de manera aislada. Comunicación, marketing, relaciones públicas, estrategia, comunicación corporativa, empresarial… Todos estos conceptos convergen en el papel del gestor, experto en públicos y como dije en clase, guardián de la comunicación de la organización y controlador de los 360º de la organización (entendido esto como la totalidad de sus audiencias).

Volver a la Universidad siempre en gratificante, lo es aún más cuando uno siente que tiene una vena docente que nunca sería explotada al máximo si no existiese el empuje profesional que permita la aplicación de las técnicas y teorías que “antaño” estudiamos, no obstante, siempre he pensado y pensaré que, un buen profesor, lo es ante todo cuando dispone de la experiencia complementaria que permita trasladar a los discentes la realidad de un mundo apasionante que, contando con pasión, motiva y atrapa de una manera casi mágica.

Rubén Oliver Beltrán

martes, 17 de noviembre de 2009

LAS LUCES SE APAGAN

Es cierto que la prensa tradicional está en crisis y hay que dar gracias por ello. Sí, así es. El mercado de la información se expande, las nuevas Tics de la información proliferan y ello hace que la información sea más accesible a todos y cada uno de nosotros. Estamos ante lo que muchos pensadores denominan, “democratización de la información”. Todos somos periodistas, todos somos capaces de generar, compartir y descargar contenidos de muy variado pelaje sin apenas censura, y en constante interrelación con sus entornos y casuísticas personales.

El lector ha recordado que tiene derechos y ha empezado a hacerlos valer exigiendo calidad y un poco de respeto por su atención. En un escenario mediático de grandes empresas con intereses corporativos, servidumbres políticas y ambiciones económicas ha pasado lo que, a mi juicio, es el ciclo lógico de lo que debía de pasar. Tan pronto como ha habido una alternativa viable, los que han sido un poco “listos” han empezado a picotear fuera del plato y a exigir algo a cambio de su lealtad. Las grandes cabeceras tienen que cambiar, abandonar su soberbia y adaptarse o morir. Los lectores somos también personas, jamás debemos obviar esta premisa y, por tanto, debemos ser ávidos en la generación de información y mucho más en la elección de los formatos de difusión.

Desde mi punto de vista, la agonía de la prensa escrita aún no ha recibido su inyección letal. Si bien es cierto que el antídoto idílico es inexistente, lo cierto es que el futuro de ésta pasa por un mero camino de adaptación, sofisticación y visión de la información desde un plano global, multidisciplinar y en relación con los múltiples medios y canales que la sociedad de la información nos brinda ante nuestros ojos. Debemos pensar que las nuevas herramientas y las inversiones publicitarias encontrarán nuevos nichos para la difusión de la información y la rentabilización de los objetivos comerciales. El tándem información-comercialización deberá convivir de manera cordial, mediante un aprovechamiento recíproco que permita seguir alimentando la mecha de la información.

Los medios de comunicación, y la prensa escrita en general, deben ser capaces de ver en esta situación una oportunidad para el cambio, el momento oportuno de escapar de una situación reduccionista y aprovechar las sinergias que el nuevo panorama tecnológico e informativo pone a disposición de usuarios, lectores y vendedores de un mundo local globalizado.

martes, 6 de octubre de 2009

CALLE 13 Y SHACKLETON ABREN RESTAURANTE TERRORÍFICO

Salto al vacío, Harakiri, Autopsia… estos son algunos de los platos que se pueden degustar en La cocina de Calle 13, un restaurante de “edición limitada” que acaba de abrir sus puertas en Madrid.Con esta original iniciativa ha decido celebrar su décimo aniversario el canal de televisión Calle 13, especializado en suspense y acción. Para ello ha contado con la colaboración de la agencia Shackleton y el chef Darío Barrio.Este peculiar espacio culinario, cuyos ingredientes están aderezados con suspense, miedo y peligro, ha estado instalado durante el mes de septiembre en el restaurante Gift del Hotel Room Mate Óscar. Esperamos la repetición del evento. El canal también celebrará su aniversario en antena el próximo domingo, 13 de septiembre, con un programa especial de producción propio, que a lo largo de media hora repasará las piezas de autopromoción más emblemáticas de estos diez años.
Fuente : Harakiri

domingo, 4 de octubre de 2009

ADIÓS A LA CORAZONADA DE MADRID

¿Ha funcionado la mano de colores?

“Tengo una corazonada”, este es el claim de campaña que Madrid ha utilizado como arma comunicacional para tratar de hacerse con la organización de los Juegos Olímpicos de 2016. Resulta paradójica la estrategia de branding seleccionada, ya que el uso del lema y el peso que la palabra “corazón” tiene en éste sea diametralmente distinto al empleo de la imagen de una mano multicolor que nada parece tener que ver con el tono de la campaña utilizado. Debo dejar claro que hablo desde la más absoluta ignorancia, posicionándome como espectador pasivo al bombardeo mediático al que nos hemos visto sometidos en la últimas semanas –puede que meses-.

No pretendo decir que el fallo del Jurado radique en lo que para mí constituye un claro ejemplo de disonancia entre lo que vemos y aquello que pretendemos proyectar, de este modo, la incoherente fusión de “corazonada” y “mano” considero que constituye un fallo más de la estrategia de lobby y presión mediática seguida.

Si buscamos el éxito de lo que no deja de ser una campaña de relaciones públicas,-institucionales me atrevería a decir-, debemos ser coherentes en todas la vertientes de la estrategia, aún cuando las funciones de presión política juegan un papel fundamental en la decisión de la ciudad que se convertirá en sede de la contienda deportivo-comercial más mediatizada de los últimos tiempos.

Río de Janeiro utilizó en su campaña el claim “Rio loves you” empleando para ello la imagen de un corazón. Ha sido la vencedora. ¿Casualidad o causalidad? ¿Realmente ha merecido la pena el esfuerzo comunicacional invertido? ¿Cómo calcularíamos el ROI de esta campaña?

Rubén Oliver Beltrán

miércoles, 23 de septiembre de 2009

EL APRENDIZ

www.bassatbuscaaprendiz.com

Este es el nombre del nuevo programa que La Sexta presenta para esta temporada. Inicialmente me pareció interesante la idea que proyecta este nuevo formato televisivo, aunque he de decir que tengo mis dudas y necesito esperar para ser capaz de ofrecer un juicio crítico legitimo y coherente. Utilizar la profesión publicitaria (creativa) para este cometido puede que sea, a priori, interesante, aunque me reitero que he de esperar a ver el formato para ser capaz de opinar. Lo cierto es que Bassat busca aprendiz y tu puedes ser uno de ellos.

martes, 8 de septiembre de 2009

MARKETING DE GUERRILLAS: DANCE MARKETING

El Prime Time de los principales medios televisivos abría la pasada noche sus informativos con una magistral acción de relaciones públicas. Puede parecer extraño, pero lo cierto es que el éxito de esta estrategia no estriba, a mi juicio, en la performance en sí misma, sino que el verdadero triunfo radica en la difusión y en el efecto amplificador que la iniciativa tiene sobre el resto de medios.

La naturaleza novedosa intrínseca a esta estrategia ha provocado una repercusión masiva en los mass media, de manera que la comunicación se convierte en noticia y ello, aunque inadvertido para el conjunto de la sociedad, persuade y “comunica” aún más si cabe en el target escogido por la multinacional sueca.

Dance marketing, así es como es denominada esta original técnica publicitaria que busca sorprender al público y al consumidor con acciones animadas donde la música, la escenografía y el baile juegan un papel protagonista.

Su modalidad más extendida se basa en el despliege de coreografías y bailes improvisados en lugares o zonas comerciales con el objetivo de generar una experiencia cercana al consumidor y que transmita ciertos valores asociados a las marcas o empresas implicadas.

Aunque pueda parecer un concepto novedoso, este tipo de estrategias publicitarias viene siendo utilizado en muchos países del todo el mundo aunque su llegada a nuestro país ha aumentado su popularidad, adquiriendo cierta atención mediática por parte de muchos medios debido, en gran parte, a su peculiaridad y original puesta en escena. Algunos ejemplos de ello lo han sido, la última acción llevada a cabo por la compañía sueca IKEA con sus "bailarines camuflados" o la que recientemente fue desarrollada varios establecimientos McDonald’s recurriendo al "Beatbox" como gancho principal del espectáculo.

El "Dance Marketing" puede considerarse como la recreación de una escena musical animada de corta duración. De forma similar a lo que sucede con las estrategias y acciones de street marketing o field marketing donde podríamos englobar esta técnica, el Dance Marketing recurre al encuentro o el contacto con el consumidor para generar una experiencia única y cercana, añadiendo el "factor sorpresa" como ingrediente adicional.
La intensidad de estas acciones en muchas ocasiones puede inducir a la implicación y participación del los consumidores como parte de la propia experiencia, generando un estado de complicidad y anímico emocional positivo que son sin duda, una parte importante del objetivo de este tipo de acciones que también pretende difundir y transmitir determinados valores.

Sin duda una original técnica que convierte el "habitad comercial" en un verdadero escenario generando una experiencia positiva, alegre y divertida para el consumidor, aunque ¿Es verdaderamente eficaz en términos comerciales?

Opinión: Rubén Oliver Beltrán
Fuente: www.puromarketing.com

VACACIONES INDEFINIDAS

El verano casi ha terminado y, con ello, el fin de la crisis parece estar más cerca. El verano nos ayuda a todos y con el periodo estival parece que las penas son menos duras. El regreso al trabajo está repleto de expresiones como “se acabó lo bueno”, pero ¿qué es “lo bueno”? Los príncipes y marquesas del panorama político, social y obrero de nuestro país son por una vez las mismas personas, al menos, su forma de vivir es la misma durante un par de meses al año. El sol calienta, el calor ahoga, las playas y los chiringuitos hacen su particular agosto en un cómplice juego en que tratamos de no pensar –más que olvidar- en la situación económica actual, aunque la Bolsa, el IBEX 35 y sus fobias no lo hagan de igual manera para todo el mundo.

Los patrones de conducta de los españoles se rigen por un mismo denominador común: disfrutar del verano, olvidar nuestros problemas e interrumpir nuestra suertuda actividad laboral. La vida es paradójica y resulta irónico que seamos muchos quiénes demos gracias al “no trabajo” (vacaciones en nuestro idioma, o holidays en el argot más cool), y al mismo tiempo, millones de “no trabajadores” se hacinen en las puertas del paro esperando una oportunidad de decir adiós a su contrato de vacaciones indefinidas y empezar a sudar la camiseta.

Señores, señoras, señoritas y señoritos, el panorama laboral actual no es demasiado alentador, de manera que antes de quejarse por “la vuelta al cole”, recuerden que hay quienes no pueden escapar de sus vacaciones interminables.

Rubén Oliver Beltrán

Información relacionada: http://www.elpais.com/articulo/reportajes/Volver/crisis/elpepusocdmg/20090830elpdmgrep_5/Tes

sábado, 5 de septiembre de 2009

CREATIVIDAD "PUBLICITARIA O NO" ¿QUÉ ES?

¿Has sentido alguna vez que todos a tu alrededor piensan de manera distinta a ti?, ¿Te detienes horas y horas contemplando detalles cotidianos de la vida que para los demás pasan desapercibidos?, ¿Eres capaz de aportar múltiples respuestas ante un mismo problema?, ¿Sientes que tu mente camina más rápido que tú, moviéndose en todas direcciones? Si es así, entonces es posible que seas una persona creativa.
Ser creativo está de moda. Las ideas pueden surgir en cualquier momento, cuando uno menos se los espera, y es entonces cuando debemos plantearnos si realmente tiene sentido el aprendizaje de la creatividad. ¿Podemos aprender a ser creativos? Esta es la pregunta que deberíamos contestar inicialmente, puesto que ello podría implicar que muchos estudiantes nos planteásemos realmente si tiene sentido aquello que estudiamos.
Aprender a ser creativo es posible, pero el verdadero aprendizaje se obtiene en el día a día. Las personas creativas estamos constantemente alerta, mirando hacia todas partes, fijándonos en todo y extrayendo conclusiones y valoraciones curiosas de todo aquello que pasa a nuestro alrededor. Ser creativo no implica llevar gafas de pasta y el pelo revuelto, ser creativo va más allá de ponernos un disfraz y pulular por la sociedad en busca de ideas. Se es creativo, se nace siéndolo y este potencial puede explotarse en mayor o menor grado en función de los derroteros que tomen nuestras vidas.
Me atrevería a decir que la creatividad es una experiencia diaria, un constante devenir sorpresivo que azota nuestras cabezas en busca de nuevas conexiones. Mientras trabajamos, mientras damos vueltas de tuerca a nuestros proyectos vamos descubriendo nuevas conexiones. Resolver creativamente un problema implica un esfuerzo mental importante, del mismo modo que un niño construye un puzzle, las personas que nos ponemos la etiqueta de creativos tratamos de buscar conexiones imposibles entre las cosas que suceden a nuestro alrededor. En ocasiones, luchamos contra nuestra mente, nuestros pensamientos nos juegan malas pasadas y podemos incurrir en el error de confeccionar mundos tan personalistas jamás comprendidos por las personas que están a nuestro alrededor.
El creativo publicitario nace, crece, reproduce mentalmente ideas y nunca muere. Se es creativo aunque no se quiera serlo. Incluso se lucha precisamente por no serlo, en un afán incontrolable por asemejarse a las ideas del resto de personas, simplificar nuestras respuestas y ajustarnos a la realidad.

El verdadero creativo publicitario ha de decir basta. Ha de tener la capacidad de relajar su mente, anular las conexiones entre elementos y adaptar sus ideas para que sean comprensibles por sus públicos. Un arte final presentado por un verdadero creativo, lleve éste gafas de pasta o no, nunca podrá dejar indiferente a su target, puesto que se trata de que la idea conecte de manera directa con aquellas personas a las que va dirigida. Una pieza creativa ha de causar sorpresa, admiración, incluso respeto. Una sonrisa nos indicará que nuestra idea tiene chispa, no deja impasible y causa sorpresa, por lo tanto puede que ésta sea una idea brillante. Por otro lado, un arqueamiento de cejas o un ceño fruncido desvelará incomprensión e impasibilidad, y ello implicará un nuevo esfuerzo, un nuevo planteamiento, una nueva conexión, un nuevo aprendizaje.

Las ideas creativas con fuerza no necesitan explicación. Una pieza creativa gusta porque sí, y, en ocasiones, no somos capaces de explicar porqué nos gusta un anuncio, simplemente decimos que “tiene algo”. Debemos ser capaces de indagar en las curiosidades, afrontar nuevos retos para conseguir sonrisas y algún que otro arqueamiento de cejas, puesto que sólo de esta manera conseguiremos aprender a ser creativos, trabajando.
Rubén Oliver

LA GUERRA DE LOS MUNDOS

En la noche del 30 de octubre de 1938, millares de estadounidenses fueron aterrorizados por una emisión de radio de la CBS que describía la invasión de los marcianos. Su artífice era Orson Welles, que escenificaba La guerra de los mundos, la novela fantástica de H.G. Wells. El sociólogo Hadley Cantril, a quien se debe un análisis sobre el impacto de este programa resume tal y como a continuación expondremos, el estado de shock de los oyentes. “Mucho antes de terminar el programa, en todo EEUU, había personas rezando, llorando y huyendo frenéticamente para no encontrar la muerte a manos de los marcianos. Algunos corrieron en busca de seres queridos. Otros telefonearon para despedirse o alertar a los amigos, corrieron a informar a sus vecinos, buscaron información en las redacciones de los periódicos y las emisoras de radio, o avisaron a las ambulancias y coches de patrulla de policía. Por lo menos seis millones de personas oyeron la emisión y como mínimo un millón de ellas se asustaron o se inquietaron”.

El acontecimiento creado por Welles permitía por primera vez hacer un test de tamaño natural sobre las condiciones de sugestibilidad, del recíproco contagio sobre el pánico (Psicosis colectiva).
En el plano de las representaciones sociales, estas escenas de emoción inauditas, que se traducían en actos irreflexivos e incitaciones gregarias, no fueron las últimas en fundamentar la teoría de la omnipotencia de la nueva técnica de comunicación a través de las ondas

Fuente:
MATTELART. La comunicación-mundo, 1996, México, Siglo XXI.

I LOVE LOVEMARKS

El concepto de Lovemarks es la posición de una marca dentro de una cultura. En décadas pasadas las agencias de publicidad en nuestro país sólo mencionaban los productos como algo habitual, después la marca fue penetrando a la mercancía y empezó el posicionamiento top of mind. En los sesenta, la estrategia habitual de las agencias publicitarias en México era mencionar productos que con el simple hecho de estar en los anaqueles a un precio aparentemente justo se ganaban la preferencia del cliente. En los ochenta, la marca sustituyó a la mercancía y se comenzó a hablar de posicionamiento, top of mind y atributos psicológicos de la misma. Para 2002, un nuevo concepto atrae a los publicistas y empieza a convencer a algunos directores de marca de que es el camino a seguir por sus resultados en ventas: lovemark. El término, que refleja lo mismo que I love brand, se refiere no solamente a un artículo de buena calidad, sino a una atmósfera en la que el comprador se ve inmerso al hacer uso de él y que le despierta el sentido de pertenencia e identidad. En la escala de valores de la pirámide del psicólogo estadounidense Abraham Maslow, el lugar más bajo está ocupado por las necesidades básicas del ser humano (comer, dormir, etcétera). Se menciona que desde hace una década se ha dado un reacomodo en dicha pirámide a partir de las exigencias de un público que requería identificarse con un producto, no solamente adquirirlo. Ahora el lugar preponderante lo posee aquella marca que logra comunicar valores y crear en la mente del comprador un escenario al que desea pertenecer. A partir de esta teoría, y otras tantas ligadas con la psicología del consumidor y desarrollo de marcas, los directivos de Nazca Saatchi & Saatchi México a nivel mundial decidieron basar su labor en una premisa: ocuparse solamente de aquellas marcas que se consideraran a sí mismas como lovemarks actuales o en potencia y ayudarlas en su transformación. Al respecto, podemos decir que no todos los anunciantes cuentan con la visión o deseo de crear marcas longevas. Algunos posibles clientes hablan acera de la emoción y el cariño que una marca es capaz de generar, que se traduce en lealtad e incremento del volumen de ventas, a veces hasta triplicarlo, pero a muchos no les importa.


Algunos llegan a asegurar que lovemark es un concepto demasiado cursi. Es así que las marcas que deseen obtener el título de lovemark son aquellas que desean crecen en forma emotiva ya que son las marcas que surgirán dentro de veinte años. Las demás se irán gastando a sí mismas hasta desaparecer. El insight publicitario es el vínculo emocional que fusiona a un producto, una marca y el público y que es la diferencia entre desplazar mercancía y estimular una relación de amor que se vea reflejada en ventas. Es como el "boom" que descubre el beneficio principal de una marca y que conecta la necesidad del mercado con la satisfacción de que ésta pueda causar. El respeto y el amor son el corazón del juicio humano. A partir de esta postura, se diseño un cruce de variables que puede resumir en lo siguiente: Si el amor es bajo y el respeto es bajo, es un simple producto. Si el amor es bajo pero el respeto es alto, es una marca. Si el amor es alto y el respeto es alto, es una marca. Si el amor es alto y el respeto es alto, es un lovemark. Es necesario subrayar que un lovemark debe cumplir con cinco características elementales: 1. Ser una oportunidad de reinventar el fortalecimiento de marca. 2. Conectar a la compañía, la gente y la marca. 3. Inspirar lealtad sin enjuiciarla racionalmente. 4. Pertenecer a los consumidores siempre y desde su origen. 5. Convertirse en el generador de ganancias más importantes para la empresa. Asimismo, los conceptos que hay que contemplar en lo que se refiere a construcción, mantenimiento y cuidado de una marca (aun antes de saber si puede volverse lovemark) son el misterio, la sensualidad y la intimidad. Una marca debe siempre conservar algo oculto para que el consumidor se sienta atraído al preguntarse: "¿Qué hay detrás de ella? ¿Qué venderá después? ¿Qué me guarda para dentro de algunos meses o años?" La sensualidad se refiere a los sentidos, o sea, que el producto, - sin distinguir la categoría a la que pertenezca- se pueda oler, tocar, escuchar y observar de forma imaginaria por medio del espectro que brinda la publicidad. La intimidad está constituida por el compromiso que tiene una compañía de conocer a su público, la empatía que debe alimentar mediante la pasión, que es el motor de la motivación de compra. Actualmente las marcas que se proyectan al futuro son aquellas que entienden que las grandes relaciones de la vida están basadas en el amor. En Nazca Saatchi & Saatchi consideran que este concepto no sólo puede transformar las marcas y su mercadeo, sino también cómo las compañías se ven a ellas mismas y se sienten respecto a sus consumidores. El Lovemarks es la unidad de ideas relevantes e impactantes, donde debe haber sensibilidad por la marca para que exista la creatividad en los medios y su eficiencia sea flexible y rápida. No debe existir una obsesión con la idea de llamar la atención, ni pierden de vista lo que quieren ofrecer a su cliente. Lo importante para ellos es generar relaciones para poder cumplir con las exigencias y necesidades de sus clientes.



Lovemarking es el más novedoso mecanismo para mantener y acrecentar la lealtad de nosotros los consumidores hacia las marcas, las que deben buscar la forma de seducirnos todos los días mediante la innovación, la simplificación y la calidad de servicio que nos prestan. Hoy, los vendedores tienen que ser verdaderos generadores de negocios y oportunidades, para sus marcas. Y cada marca debe adaptarse a la evolución de su propio mercado, mediante el descubrimiento de talentos no capacitables en su fuerza de ventas, como lo son el gusto por la gente, la vocación de servir y la creación de atmósferas de apoyos mutuos, para facilitarle la vida a los clientes transformándolos en clientes satisfechos y permanentes. La administración de ventas, es una disciplina donde se conjugan ciencia, arte y mucho sentido común y en el concepto de Lovemarks, la experiencia de compra es un eslabón vital en la sintonía del cerebro con el corazón del consumidor, porque es el "momento de la verdad" de un largo y delicado proceso estratégico de las variables de marketing "Hoy, los vendedores tienen que ser verdaderos generadores de negocios y oportunidades, para sus marcas.



Rubén Oliver




Fuente:


El futuro más allá de las marcas, lovemarks


Kevin Roberts, CEO Mundial, Saatchi & Saatchi